Michele Giangrande – Urwege

In Urwege, Michele Giangrande, espone la sua nuova serie Ceramics. La serie consiste in una ricerca dell’arcaico e del primitivo attraverso un approccio sistemico di pittura, scultura, artigianato, installazione e architettura.

Comunicato stampa

The Paolo Erbetta Gallery is pleased to present Michele Giangrande’s first solo exhibition in Germany, entitled URWEGE. (Urwege is a neologism made up of the prefix Ur-, meaning ancestral, primordial and native, and the word wege, suggesting the idea of a path, a route.) Born in Bari in 1979, Giangrande currently lives and works between Bergamo and Bari. An artist with great flexibility, endowed with biting irony, Giangrande transforms reality by playing with two concepts: being and seeming. Since his first research, the artist has elevated his chosen objects – mainly everyday objects – to a new identity.
In Urwege, Michele Giangrande, displays his new series, Ceramics. This series consists of research on the archaic and primitive, through painting, sculpture, handicraft, installation and architecture. Starting from his origins, the artist decides to travel back in time to the lore and history of humanity, to reach genuine artistic works, thus catching the fundamental spark.
The exhibition is therefore designed as a unique specimen where the only subject is creation. The exhibition displays pottery manufactures, depicting basic forms with elements of ancient memory (a heart and brain on the scales, reproductive organs, a skull in a brazier with burning coal, to mention a few), and an exhibit celebrating the brick, the basic element of architecture. This choice is not accidental: the brick recalls the primordial and basic shapes of geometry and building. One of the solutions adopted, for instance, is the trilith system, the foundations of architecture itself. These works feature typical Apulian pottery decoration, chosen by the artist as a reminiscence of his own traditions, as a starting point for his research. The decoration is made on a white ivory background, studded with recurring basic patterns of six or five cobalt blue dots, matching the traditional image of a rooster, a very strong and archaic element. Giangrande’s artistic research stands out as an attempt to find, in former times, a contemporary way of communicating, projected into the future, through a playful-analytical journey, starting from his own memories and lightly, carefully exploring the genesis of making.

Main solo exhibitions:
2011
- Il n'y a pas de solution parce qu'il n'y a pas de problème, Officine Farneto Temporary Museum, Rome - Italy.
2010
- %, Galleria Viamoronisedici/spazioarte, Bergamo - Italy.
2009
- Michele Giangrande, curated by Rosalba Branà, Carlo Berardi and Angelo Delli Santi, Foundation Museum Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italy.
- Faro, per A cielo aperto, curated by Bianco Valente e Ass. Cult. Vincenzo De Luca, permanent installation site-specific, Arte Pollino Latronico (PZ) - Italy.
2008
- Super Tele, curated by Marco Petroni, Teatro Koreja (Foyer), Lecce - Italy.
2007
- Skin, curated by Ivan Quaroni, Galleria Paolo Erbetta Arte Contemporanea, Foggia - Italy.

Main group exhibitions:
2013
- Arte e natura sono un dio bifronte, curated by Rosalba Branà and coordinated by Roberto Lacarbonara, Antonio Frugis, Lama degli ulivi, Monopoli (BA) - Italy.
- //:(TT)+U=Think The Unthinkable, curated by Raffaele Quattrone, Galleria OltreDimore, Bologna - Italy.
2012
- Ouverture - La festa dell'arte, curated by Rosalba Branà and coordinated by Roberto Lacarbonara, Antonio Frugis, Nicola Zito, Foundation Museum Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italy.
- Un'Opera per il Castello “Questo lo saprei fare anch’io. Il contemporaneo ricerca il suo pubblico”, Castel Sant'Elmo, Naples - Italy.
- Dialoghi Est/Ovest, la Fondazione Pino Pascali in Montenegro, curated by Mariapaola Spinelli, Montenegro National Museum, Cetinjie - ME.
- THE STATE: Domination, Hegemony and The Panopticon, curated by Rami Farook, TRAFFIC Art Center, Dubai - UAE.
2011
- 54° Esposizione Internazionale d’Arte - La Biennale di Venezia, Puglia: Sguardo Contemporaneo, curated by Rosalba Branà and Giusy Caroppo, Palazzo Michiel dal Brusà, Venice - Italy.
- Il design incontra la scultura contemporanea, curated by ARTWO, Palazzo Collicola Arti Visive/Museo Carandente, Spoleto - Italy.
- Motion of a Nation, curated by Antonio Arévalo, Gallery V.M.21 artecontemporanea, Rome - Italy.
2010
- Bachem Natter / Happy Christmas, curated by Gianluca Marziani, Collicola Visual Art Palace/Carandente Museum, Spoleto - Italy.
- Premio Razzano, IV edizione, ARCOS - Museum of Contemporary Art of Sannio, Benevento - Italy.
- Heavenly Creatures - Animals in Contemporary Art, curated by ARTNESIA, Aubin Gallery, London - UK.
- Collezione permanente, curated by Rosalba Branà, Foundation Museum Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italy.
- C'era una volta un futuro, curated by Antonia Alampi and Anna Simone, via dei Volsci 114, Rome - Italy.
2009
- A sud del mondo, curated by Rosalba Branà, ARSMAC - Mediterranean Arsenal of Contemporary Arts, Taranto - Italy.
- Premio LUM, curated by Luca Cerizza, Antonella Marino, Francesco Stocchi, Teatro Margherita, Bari - Italy.
- Ad Librandum, Casa Cogollo, Vicenza - Italy.
2008
- Upupa, curated by Grazia Depalma, Museo Nuova Era, Bari - Italy.
- Art’s Materials, curated by Graziano Menolascina, Portuguese Gallery Istitute, Rome - Italy.
- Apulian Rainbow, curated by Rosalba Branà, National Gallery Chiftè Hamam, Skopije - Macedonia.
- Il cuoco, l’artista, l’architetto e il suo curatore, curated by Grazia Depalma, Masseria Il Plenilunio alla Fortezza, Bari - Italy.
- XIII Biennale dei giovani artisti d’Europa e del Mediterraneo, Fiera del Levante, Bari - Italy.
- Summer Kisses, curated by Enzo de Leonibus, Museo Laboratorio, Città Sant’Angelo (PE) and Palazzo Lucarini Contemporary, Trevi (PG) - Italy.
- Premio Celeste, Fabbrica Borroni, Bollate (MI) - Italy.
- New Works, Galleria Paolo Erbetta Arte Contemporanea, Foggia - Italy.
2007
- Good luck!, curated by Lia De Venere, Murat Gallery 122, Bari - Italy.
- I giardini di Babele, Kistmet Opera Theatre, Bari - Italy.
- Socha a Objekt XII, curated by Viktor Hulik, Gallèria Z, Bratislava - Slovakia.
2006
- Lumière, Alliance Française, Bari - Italy.
- GAP: Giovani Artisti Pugliesi, curated by Lia Devenere, Marilena Di Tursi e Antonella Marino, Karol Wojtyla Aeroport, Bari - Italy.
- Sealife, curated by Lia De Venere, Vedetta sul Mediterraneo, Giovinazzo (BA) - Italy.
- Sensibilmente Eros, Festival dell’Arte, Palazzo Ducale, Carrara - Italy.
2005
- Collettiva, Galleria Marilena Bonomo, Bari - Italy.
- Glocal Colours, curated by Lia De Venere e Antonella Marino, Italian Cultural Institute, Stuttgart - Germany.
- Nel nome di Dioniso, Galleria Geo Arte, Bari - Italy.
- Experimenta 05, Sound Around, Museo del territorio, Alberobello (BA) - Italy.
2004
- Gemine Muse: Young Artists in European Meseums, curated by Antonella Marino, Pinacoteca Provinciale, Bari - Italy.
- Collezione della Scuola di Specializzazione di Storia dell’Arte di Siena, curated by Enrico Crispolti, University of Siena, Siena - Italy.
- No Parachute, curated by Lia De Venere, Milovan Farronato, Francesca Pasini and Gabi Scardi, Artandgallery, Milano - Italy.
- GAP: Giovani Artisti Pugliesi, curated by Lia Devenere, Marilena Di Tursi and Antonella Marino, Sala Murat, Bari - Italy.
2003
- Come l’acqua, Biennale of Arts and Sciences of the Mediterranean Sea, Baronissi University Campus, Salerno - Italy.
- Il popolo della notte illumina l’arte delle città, curated by Antonella Marino, Sala Murat, Bari - Italy.
2002
- Fiori di Bari, curated by Bruno Benuzzi and Betta Frigieri, City Gallery of Modern Art, Sassuolo (MO) - Italy.
- 12 Stanze, curated by Giusy Petruzzelli, Castello Svevo, Barletta (BA) - Italy.

Pressemitteilung

Michele Giangrande

URWEGE

Eröffnung: Samstag 07. Dezember 2013 von 18:30 bis 21:30 Uhr

07. Dezember > 08. Februar 2014

Eröffnungszeiten: Dienstag – Samstag 12:00 - 18:00 und nach Vereinbarung

Die Paolo Erbetta Gallery freut sich sehr, Ihnen die erste Einzelausstellung des Künstlers Michele Giangrande in Deutschland mit dem Titel URWEGE präsentieren zu dürfen. (Der Begriff Urwege ist eine Wortneuschöpfung aus dem Präfix Ur-, mit der Bedeutung von vererbt, primordial und ursprünglich und -wege, das eine bestimmte Strecke, einen Pfad anzeigt).
Giangrande wurde 1979 in Bari, Italien, geboren und lebt und arbeitet derzeit zwischen Bergamo und Bari. Als ein Künstler mit großer Vielseitigkeit und mit einer beißenden Ironie begabt, verwandelt er die Wirklichkeit, indem er mit den Konzepten von Sein und Schein spielt. Schon von seiner ersten künstlerischen Forschung an hat er ausgesuchten, meist alltäglichen Gegenständen, eine neue Identität gegeben.
In Urwege stellt Michele Giangrande seine neue Reihe Ceramics vor. Die Serie besteht in einer Erforschung des Archaischen und des Primitiven durch eine systematische Herangehensweise von Malerei, Skulptur, Handwerk, Installation und Architektur. Von seiner eigenen Herkunft ausgehend entscheidet sich Giangrande für das Zurücklegen eines Weges, ausgehend von populären Traditionen und der Menschheitsgeschichte selbst, um zu den ersten künstlerischen Ausdrucksformen zurückzugelangen und so den ursprünglichen Funken einzufangen.
Die Ausstellung ist daher wie ein Unicum konzipiert, in welchem das einzige Sujet die Schöpfung selbst ist. Sie zeigt Artefakte aus Keramik, welche das Wesentliche repräsentieren, das an Elemente des antiken Gedächtnisses angelehnt ist (Herz und Gehirn auf einer Waage, Geschlechtsteile, einen Schädel in einem Kohlebecken voll mit glühenden Kohlen, um nur einige zu nennen) sowie eine Installation, die den Ziegelstein feiert, einen zentralen Bestandteil der Architektur. Diese Wahl ist nicht zufällig: der Mauerziegel evoziert die primordialen Formen und die Basis der Geometrie, sowie des Bauens. Eine der Möglichkeiten, die Giangrande in Betracht zieht, ist zum Beispiel das primitive trilithische System als Fundament der Architektur. Die Besonderheit dieser Werke ist die Verwendung von typischem Dekor der apulischen Keramik, die vom Künstler aufgrund der Erinnerung an seine eigene Abstammung und die Tradition – und daher als Ausgangspunkt seiner Recherche – ausgewählt wurden. Das Dekor ist durch seinen elfenbeinweißen Hintergrund wieder erkennbar, bedeckt mit fünf oder sechs blauen Kobaltpünktchen als wiederkehrende elementare Motive, kombiniert mit dem traditionellen Bild eines Hahns – einem Sujet mit einer starken Symbolkraft, die ihre Wurzeln in der Urzeit schlägt. Die künstlerische Suche Michele Giangrandes zeigt sich als ein Versuch, in der fernen Vergangenheit eine Kommunikation in dem Zeitgenössischen und auf die Zukunft projiziert auszusondern, durch eine spielerisch-analytische Reise, die von den Erinnerungen ausgehend mit kultivierter Leichtigkeit die Genese des Machens durchquert.

Wichtigste Einzelausstellungen:
2011
- Il n'y a pas de solution parce qu'il n'y a pas de problème, Officine Farneto Temporary Museum, Rom - Italien.
2010
- %, Galleria Viamoronisedici/spazioarte, Bergamo - Italien.
2009
- Michele Giangrande, kuratiert von Rosalba Branà, Carlo Berardi und Angelo Delli Santi, Fondazione Museo Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italien.
- Faro, für A cielo aperto, kuratiert von Bianco Valente und Ass. Cult. Vincenzo De Luca, ortsspezifische permanente Installation, Arte Pollino Latronico (PZ) - Italien.
2008
- Super Tele, kuratiert von Marco Petroni, Teatro Koreja (Foyer), Lecce - Italien.
2007
- Skin, kuratiert von Ivan Quaroni, Galleria Paolo Erbetta Arte Contemporanea, Foggia - Italien.
Wichtigste Gruppenausstellungen:
2013
- Arte e natura sono un dio bifronte, kuratiert von Rosalba Branà und koordiniert von Roberto Lacarbonara, Antonio Frugis, Lama degli ulivi, Monopoli (BA) - Italien.
- //:(TT)+U=Think The Unthinkable, kuratiert von Raffaele Quattrone, Galleria OltreDimore, Bologna - Italien.
2012
- Ouverture - La festa dell'arte, kuratiert von Rosalba Branà und koordiniert von Roberto Lacarbonara, Antonio Frugis, Nicola Zito, Fondazione Museo Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italien.
- Un'Opera per il Castello “Questo lo saprei fare anch’io. Il contemporaneo ricerca il suo pubblico”, Castel Sant'Elmo, Neapel - Italien.
- Dialoghi Est/Ovest, la Fondazione Pino Pascali in Montenegro, kuratiert by Mariapaola Spinelli, Museo Nazionale del Montenegro, Cetinjie - Montenegro.
- THE STATE: Domination, Hegemony and The Panopticon, kuratiert von Rami Farook, TRAFFIC Art Center, Dubai – Vereinigte Arabische Emirate.
2011
- 54° Esposizione Internazionale d’Arte - La Biennale di Venezia, Puglia: Sguardo Contemporaneo, kuratiert von Rosalba Branà und Giusy Caroppo, Palazzo Michiel dal Brusà, Venedig - Italien.
- Il design incontra la scultura contemporanea, kuratiert von ARTWO, Palazzo Collicola Arti Visive/Museo Carandente, Spoleto - Italien.
- Motion of a Nation, kuratiert von Antonio Arévalo, Gallery V.M.21 artecontemporanea, Rom - Italien.
2010
- Bachem Natter / Happy Christmas, kuratiert von Gianluca Marziani, Palazzo Collicola Arti Visive/Museo Carandente, Spoleto - Italien.
- Premio Razzano, IV edizione, ARCOS - Museo Di Arte Contemporanea Del Sannio, Benevento - Italien.
- Heavenly Creatures - Animals in Contemporary Art, kuratiert von ARTNESIA, Aubin Gallery, London - Großbritannien.
- Collezione permanente, kuratiert von Rosalba Branà, Fondazione Museo Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italien.
- C'era una volta un futuro, kuratiert von Antonia Alampi und Anna Simone, via dei Volsci 114, Rom - Italien.
2009
- A sud del mondo, kuratiert von Rosalba Branà, ARSMAC - Arsenale Mediterraneo delle Arti Contemporanee, Taranto - Italien.
- Premio LUM, kuratiert von Luca Cerizza, Antonella Marino, Francesco Stocchi, Teatro Margherita, Bari - Italien.
- Ad Librandum, Casa Cogollo, Vicenza - Italien.
2008
- Upupa, kuratiert von Grazia Depalma, Museo Nuova Era, Bari - Italien.
- Art’s Materials, kuratiert von Graziano Menolascina, Galleria dell’Istituto Portoghese, Rom - Italien.
- Apulian Rainbow, kuratiert von Rosalba Branà, National Gallery Chiftè Hamam, Skopje - Mazedonien.
- Il cuoco, l’artista, l’architetto e il suo curatore, kuratiert von Grazia Depalma, Masseria Il Plenilunio alla Fortezza, Bari - Italien.
- XIII Biennale dei giovani artisti d’Europa e del Mediterraneo, Fiera del Levante, Bari - Italien.
- Summer Kisses, kuratiert von Enzo de Leonibus, Museo Laboratorio, Città Sant’Angelo (PE) e Palazzo Lucarini Contemporary, Trevi (PG) - Italien.
- Premio Celeste, Fabbrica Borroni, Bollate (MI) - Italien.
- New Works, Galleria Paolo Erbetta Arte Contemporanea, Foggia - Italien.
2007
- Good luck!, kuratiert von Lia De Venere, Galleria Murat 122, Bari - Italien.
- I giardini di Babele, Teatro Kistmet Opera, Bari - Italien.
- Socha a Objekt XII, kuratiert von Viktor Hulik, Gallèria Z, Bratislava - Slowakei.
2006
- Lumière, Alliance Française, Bari - Italien.
- GAP: Giovani Artisti Pugliesi, kuratiert von Lia Devenere, Marilena Ditursi e Antonella Marino, Aeroporto Karol Wojtyla, Bari - Italien.
- Sealife, kuratiert von Lia De Venere, Vedetta sul Mediterraneo, Giovinazzo (BA) - Italien.
- Sensibilmente Eros, Festival dell’Arte, Palazzo Ducale, Carrara - Italien.
2005
- Collettiva, Galleria Marilena Bonomo, Bari - Italien.
- Glocal Colours, kuratiert von Lia De Venere und Antonella Marino, Istituto Italiano di Cultura, Stuttgart - Deutschland.
- Nel nome di Dioniso, Galleria Geo Arte, Bari - Italien.
- Experimenta 05, Sound Around, Museo del territorio, Alberobello (BA) - Italien.
2004
- Gemine Muse: Young Artists in European Museums, kuratiert von Antonella Marino, Pinacoteca Provinciale, Bari - Italien.
- Collezione della Scuola di Specializzazione di Storia dell’Arte di Siena, kuratiert von Enrico Crispolti, Università degli Studi di Siena, Siena - Italien.
- No Parachute, kuratiert von Lia De Venere, Milovan Farronato, Francesca Pasini, Gabi Scardi, Artandgallery, Mailand - Italien.
- GAP: Giovani Artisti Pugliesi, kuratiert von Lia Devenere, Marilena Ditursi e Antonella Marino, Sala Murat, Bari - Italien.
2003
- Come l’acqua, Biennale delle arti e delle scienze del Mediterraneo, Campus universitario di Baronissi, Salerno - Italien.
- Il popolo della notte illumina l’arte delle città, kuratiert von Antonella Marino, Sala Murat, Bari - Italien.
2002
- Fiori di Bari, kuratiert von Bruno Benuzzi e Betta Frigieri, Galleria Comunale d’Arte Moderna, Sassuolo (MO) - Italien.
- 12 Stanze, kuratiert von Giusy Petruzzelli, Castello Svevo, Barletta (BA) - Italien.

Comunicato stampa

Michele Giangrande

URWEGE

Inaugurazione: Sabato 07 Dicembre 2013 dalle ore 18:30 alle 21:30

07 Dicembre > 08 Febbraio 2014

Orari: Martedì - Sabato 12:00 – 18:00 e su appuntamento.

La Paolo Erbetta Gallery è lieta di presentare la prima personale in Germania di Michele Giangrande dal titolo URWEGE. (Il termine Urwege è un neologismo composto dal prefisso Ur, col valore di ancestrale, primordiale e originario, e wege che indica un percorso, sentiero). Nato a Bari nel 1979, attualmente vive ed opera tra Bergamo e Bari. Artista di grande versatilità, dotato di graffiante ironia, trasfigura la realtà giocando con i concetti di essere e apparire. Fin dalle prime ricerche ha conferito agli oggetti scelti, per lo più di uso comune, una nuova identità.
In Urwege, Michele Giangrande, espone la sua nuova serie Ceramics. La serie consiste in una ricerca dell'arcaico e del primitivo attraverso un approccio sistemico di pittura, scultura, artigianato, installazione e architettura. Partendo dalle proprie origini, l'artista decide di compiere un percorso a ritroso nelle tradizioni popolari e nella stessa Storia dell’Umanità, per giungere alle prime espressioni artistiche e cogliere così la scintilla basilare.
L'esposizione viene concepita quindi come un unicum dove il solo soggetto è la creazione. La mostra espone manufatti in ceramica che rappresentano l'essenziale accostati ad elementi di antica memoria (cuore e cervello su una bilancia, organi riproduttivi, teschio in un braciere colmo di carboni ardenti, solo per citarne alcuni) e un’installazione che celebra il mattone, elemento base dell'architettura. La scelta non è casuale: il laterizio, infatti, evoca le forme primordiali e basilari della geometria e del costruire. Una delle soluzioni qui prese in considerazione è, per esempio, il primitivo sistema trilitico, fondamento dell'architettura stessa. La peculiarità di queste opere è l'uso della tipica decorazione ceramica pugliese, scelta dall'artista come reminiscenza delle proprie derivazioni e tradizioni, quindi come punto di partenza della sua ricerca. La decorazione è riconoscibile da uno sfondo bianco avorio, costellato da motivi elementari ricorrenti a sei o cinque pallini blu cobalto, abbinati all'immagine tradizionale di un gallo, soggetto dalla forte simbologia che affonda le sue radici nella notte dei tempi. La ricerca di Giangrande si propone come un tentativo d'individuare nell'estremo passato una comunicazione nel contemporaneo proiettata al futuro, attraverso un viaggio ludico-analitico che parte dalle proprie memorie traversando con curata leggerezza la genesi stessa del fare.

Principali mostre personali:
2011
- Il n'y a pas de solution parce qu'il n'y a pas de problème, Officine Farneto Temporary Museum, Roma - Italia.
2010
- %, Galleria Viamoronisedici/spazioarte, Bergamo - Italia.
2009
- Michele Giangrande, curated by Rosalba Branà, Carlo Berardi e Angelo Delli Santi, Fondazione Museo Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italia.
- Faro, per A cielo aperto, curated by Bianco Valente e Ass. Cult. Vincenzo De Luca, installazione site-specific permanente, Arte Pollino Latronico (PZ) - Italia.
2008
- Super Tele, curated by Marco Petroni, Teatro Koreja (Foyer), Lecce - Italia.
2007
- Skin, curated by Ivan Quaroni, Galleria Paolo Erbetta Arte Contemporanea, Foggia - Italia.

Principali mostre collettive:
2013
- Arte e natura sono un dio bifronte, curated by Rosalba Branà and coordinated by Roberto Lacarbonara, Antonio Frugis, Lama degli ulivi, Monopoli (BA) - Italia.
- //:(TT)+U=Think The Unthinkable, curated by Raffaele Quattrone, Galleria OltreDimore, Bologna - Italia.
2012
- Ouverture - La festa dell'arte, curated by Rosalba Branà and coordinated by Roberto Lacarbonara, Antonio Frugis, Nicola Zito, Fondazione Museo Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italia.
- Un'Opera per il Castello “Questo lo saprei fare anch’io. Il contemporaneo ricerca il suo pubblico”, Castel Sant'Elmo, Napoli - Italia.
- Dialoghi Est/Ovest, la Fondazione Pino Pascali in Montenegro, curated by Mariapaola Spinelli, Museo Nazionale del Montenegro, Cetinjie - ME.
- THE STATE: Domination, Hegemony and The Panopticon, curated by Rami Farook, TRAFFIC Art Center, Dubai - UAE.
2011
- 54° Esposizione Internazionale d’Arte - La Biennale di Venezia, Puglia: Sguardo Contemporaneo, curated by Rosalba Branà e Giusy Caroppo, Palazzo Michiel dal Brusà, Venezia - Italia.
- Il design incontra la scultura contemporanea, curated by ARTWO, Palazzo Collicola Arti Visive/Museo Carandente, Spoleto - Italia.
- Motion of a Nation, curated by Antonio Arévalo, Gallery V.M.21 artecontemporanea, Roma - Italia.
2010
- Bachem Natter / Happy Christmas, curated by Gianluca Marziani, Palazzo Collicola Arti Visive/Museo Carandente, Spoleto - Italia.
- Premio Razzano, IV edizione, ARCOS - Museo Di Arte Contemporanea Del Sannio, Benevento - Italia.
- Heavenly Creatures - Animals in Contemporary Art, curated by ARTNESIA, Aubin Gallery, Londra - UK.
- Collezione permanente, curated by Rosalba Branà, Fondazione Museo Pino Pascali, Polignano a Mare (BA) - Italia.
- C'era una volta un futuro, curated by Antonia Alampi e Anna Simone, via dei Volsci 114, Roma - Italia.
2009
- A sud del mondo, curated by Rosalba Branà, ARSMAC - Arsenale Mediterraneo delle Arti Contemporanee, Taranto - Italia. (C)
- Premio LUM, curated by Luca Cerizza, Antonella Marino, Francesco Stocchi, Teatro Margherita, Bari - Italia. (C)
- Ad Librandum, Casa Cogollo, Vicenza - Italy.
2008
- Upupa, curated by Grazia Depalma, Museo Nuova Era, Bari - Italia.
- Art’s Materials, curated by Graziano Menolascina, Galleria dell’Istituto Portoghese, Roma - Italia.
- Apulian Rainbow, curated by Rosalba Branà, National Gallery Chiftè Hamam, Skopije - Macedonia.
- Il cuoco, l’artista, l’architetto e il suo curatore, curated by Grazia Depalma, Masseria Il Plenilunio alla Fortezza, Bari - Italia.
- XIII Biennale dei giovani artisti d’Europa e del Mediterraneo, Fiera del Levante, Bari - Italia.
- Summer Kisses, curated by Enzo de Leonibus, Museo Laboratorio, Città Sant’Angelo (PE) e Palazzo Lucarini Contemporary, Trevi (PG) - Italia.
- Premio Celeste, Fabbrica Borroni, Bollate (MI) - Italia.
- New Works, Galleria Paolo Erbetta Arte Contemporanea, Foggia - Italia.
2007
- Good luck!, curated by Lia De Venere, Galleria Murat 122, Bari - Italia.
- I giardini di Babele, Teatro Kistmet Opera, Bari - Italia.
- Socha a Objekt XII, curated by Viktor Hulik, Gallèria Z, Bratislava - Slovacchia.
2006
- Lumière, Alliance Française, Bari - Italia.
- GAP: Giovani Artisti Pugliesi, curated by Lia Devenere, Marilena Ditursi e Antonella Marino, Aeroporto Karol Wojtyla, Bari - Italia.
- Sealife, curated by Lia De Venere, Vedetta sul Mediterraneo, Giovinazzo (BA) - Italia.
- Sensibilmente Eros, Festival dell’Arte, Palazzo Ducale, Carrara - Italia.
2005
- Collettiva, Galleria Marilena Bonomo, Bari - Italia.
- Glocal Colours, curated by Lia De Venere e Antonella Marino, Istituto Italiano di Cultura, Stoccarda - Germania.
- Nel nome di Dioniso, Galleria Geo Arte, Bari - Italia.
- Experimenta 05, Sound Around, Museo del territorio, Alberobello (BA) - Italia.
2004
- Gemine Muse: Young Artists in European Museums, curated by Antonella Marino, Pinacoteca Provinciale, Bari - Italia.
- Collezione della Scuola di Specializzazione di Storia dell’Arte di Siena, curated by Enrico Crispolti, Università degli Studi di Siena, Siena - Italia.
- No Parachute, curated by Lia De Venere, Milovan Farronato, Francesca Pasini, Gabi Scardi, Artandgallery, Milano - Italia.
- GAP: Giovani Artisti Pugliesi, curated by Lia Devenere, Marilena Ditursi e Antonella Marino, Sala Murat, Bari - Italia.
2003
- Come l’acqua, Biennale delle arti e delle scienze del Mediterraneo, Campus universitario di Baronissi, Salerno - Italia.
- Il popolo della notte illumina l’arte delle città, curated by Antonella Marino, Sala Murat, Bari - Italia.
2002
- Fiori di Bari, curated by Bruno Benuzzi e Betta Frigieri, Galleria Comunale d’Arte Moderna, Sassuolo (MO) - Italia.
- 12 Stanze, curated by Giusy Petruzzelli, Castello Svevo, Barletta (BA) - Italia.