Escalation

Mostra curata da Boyrebecca con alcuni nomi della scena alternativa contemporanea italiana.

Comunicato stampa

TAC TAC TAC
DIMMI DOVE VAI
VUOI ANDARE FAR AWAY?
TI FACCIO VEDERE L’ALBA COME NON L’HAI MAI VISTA,
ESTASI DIMMI DI SÌ
SEI DENTRO DI ME, ESCALATION
TI CALPESTO, ESCALATION
RIMARRAI SOTTO LA MIA SCARPA PER UNA NOTTE ANCORA
TUNZ TUNZ TUNZ
SEGUIMI NEL BUIO...

Escalation è una mostra collettiva a cura di boyrebecca che raccoglie una selezione eterogenea di artisti e artiste con linguaggi e approcci differenti. La mostra è un elogio all’afterparty dove però resta il fantasma dell’energia di un amore estatico, le tensioni e i retroscena a seguire.

Lo spazio espositivo rispecchia le varie fasi della festa e spinge lo spettatore a soffermarsi su alcuni elementi che forniscono una chiave di lettura narrativa e immaginifica. Gli artisti e le artiste qui presenti sono i club kid chiamati a contribuire a questo party già consumato: boyrebecca, Cuoghi & Corsello, Dafne, Gianfranco Colla, Gian Marco Battistini, MRZB, Sathyan Rizzo, Tobia Faiman.

L’allestimento della mostra fonde contributi evocativi con l’ausilio di combinazioni installative, scultoree e performative che grazie a un tocco di nostalgia rendono omaggio ai codici visivi dei luoghi di festa. Bicchieri abbandonati, vestiti dimenticati, specchi e poche luci lasciate accese. La festa è finita, ora sono i resti a riempire il vuoto dello spazio prima vissuto dalle persone.

Durante l’inaugurazione si svolgerà l’esibizione di una strip dancer, performance concepita e sviluppata da boyrebecca per la mostra come inno alla sensualità e allo squallore dei night club: un ballo lento e intenso che sbatte la nudità in faccia allo spettatore a suon di tacchi picchiati a terra.

GLI ARTISTI

boyrebecca è un progetto musicale e multidisciplinare nato nel 2019 a Bologna. Dopo le prime uscite discografiche è arrivata in Radio m2o e Radio Zeta e ha collaborato con artisti italiani come MYSS KETA e Boro Boro. boyrebecca è in evoluzione continua e la sua ricerca si estende dal campo musicale alle arti visive e performative. Nato inizialmente per scherzo, il progetto è interessato a indagare una dimensione sonora e artistica più intima, sexy e oscura.

Cuoghi & Corsello (Monica Cuoghi, 1965; Claudio Corsello, 1964). L’opera di Cuoghi & Corsello prende forma negli anni Ottanta sui muri di Bologna, dove i due artisti sperimentano il graffitismo e i tag come gesti di riappropriazione visiva della città, e si manifesta dentro e fuori dagli spazi deputati all’arte, anche attraverso l’occupazione di edifici e fabbriche abbandonate che vengono così riattivati.

Dafne è un progetto artistico multidisciplinare nato a Milano nel 2019 dall’incontro tra Filippo De Marchi, William Merante e Giovanni Riggio. Dopo il primo progetto musicale Loser with a Strategy, pubblicato nel corso del 2021, la collaborazione con l’artista Giulio Scalisi per la soundtrack di A house for a gentleman presso la Kunsthalle di Lisbona e la mostra +39 334 2928559 presso MASSIMO (Milano), in occasione della mostra ESCALATION Dafne presenta un lavoro inedito, frutto degli esiti recenti dei processi di ricerca del gruppo.

Gianfranco Colla (Roma, 1992) è un artista multidisciplinare la cui prassi spazia dalla scultura all’illustrazione e alla performance rifacendosi a tecniche di artigianato come la cartapesta e a pratiche come il drag. Il suo immaginario attinge dalla tradizione folkloristica e carnascialesca, i manga e la rappresentazione queer nella cultura pop. Mediante la genesi di personaggi (talvolta interpretati, talvolta incapsulati in artefatti) la sua ricerca indaga l’intersezione dicotomica fra innocenza e malizia.

Gian Marco Battistini (Forlì, 1996) è un direttore creativo digitale che si occupa di design e sviluppo di personaggi e modelli 3D per opere digitali, NFT, videogiochi e grafiche. Il suo lavoro presenta una mitologia di personaggi composta da creature ibride e artefatti digitali che prendono ispirazione dalla cultura del web e dei videogiochi.

MRZB (Andrea Parenti, 1992; Désirée Nakouzi De Monte, 1994; Filippo Tocchi, 1991; Pietro Cortona, 1990). Il collettivo lavora tra Torino e Amsterdam. MRZB si interroga sulla processualità della creazione come agglomerato di tensioni e forze plurali, secondo una pratica collaborativa e nomade che si fonda su una ricerca estetica e affettiva del periferico e del marginale ed esplora varie tipologie di approcci espressivi. Dal 2020 presentano un programma di mostre, eventi e collaborazioni nel loro studio a Lungo Stura Lazio nella periferia nord di Torino.

Sathyan Rizzo (Benevento, 1994) è un illustratore e graphic designer nat3 a Benevento nel 1994. Durante i suoi studi si specializza nella pittura a olio per poi passare all’esplorazione di tecniche digitali come la modellazione 3D e la pittura digitale in ambiti che spaziano dalla concept art al character design. Nel 2019 comincia a lavorare come illustratore freelance specializzandosi nella direzione creativa per vari clienti del panorama musicale e della moda italiana e internazionale. Dal 2020 comincia la collaborazione con lo studio di design Studio Pending fondato a Los Angeles da Travis Brothers, Bryan Rivera, Isha Dipika e contribuisce alla cura dell’immagine di svariati progetti per artisti come Lady Gaga e Travis Scott. Dal 2022 collabora come visual designer per lo studio di Visual Design STURDY con base a Los Angeles. Attualmente vive a Bologna.

Tobia Faiman (Trieste, 1996) lavora tra Bologna e Berlino e declina la sua pratica su molteplici media: tra le influenze visive più rilevanti ci sono i graffiti anti-style, il tatuaggio carcerario e il graphic design per l’editoria. La sua ricerca si sviluppa sia su un percorso illustrativo e figurativo che su lavori astratti inquadrati in un'estetica eterea, geometrica e misteriosa. Dopo aver concretizzato queste esperienze nella forma di illustrazioni e tele si approccia a lavorare nello spazio, integrando l’interesse per l’editoria e la stampa legato all'esperienza da designer editoriale.

Barriera è un’associazione non-profit per l’arte contemporanea fondata nel 2007 a Torino da un gruppo di collezionisti. Attraverso una serie di iniziative, mostre ed eventi, lo spazio crea occasioni di dialogo tra artisti, curatori, collezionisti e favorisce contaminazioni con altri ambiti culturali. Barriera promuove strategie curatoriali volte a incoraggiare i giovani artisti nella ricerca e a orientare quest’ultima verso una produzione che risponda alle specificità dello spazio a partire da un processo di condivisione. Barriera è a cura di Sergey Kantsedal e Yuliya Say.