Il best of dei libri d’arte usciti nel 2022

Da Christian Caliandro a Marco Scotini, da Rubens a Banksy. Ecco la selezione delle pubblicazioni migliori uscite in Italia nell’anno appena passato. Con una particolare attenzione agli ultimi mesi.

Marco Enrico Giacomelli

MIGLIOR SAGGIO

Che l’arte non possa bastare a se stessa è un dato che ciclicamente torna a presentarsi alle porte di quel walled garden che è l’artworld. Questa consapevolezza è tornata a farsi sentire potentemente negli anni di pandemia e ancora in questo periodo, con la guerra tuttora in corso alle porte dell’Europa e il climate change che mostra sempre più la sua urgenza. Anche a livello editoriale, dunque, le cose si muovono, e lo dimostra L’arte rotta di Christian Caliandro, prima uscita della nuova collana Fuoriuscita di Castelvecchi, che ha già inanellato libri di Santa Nastro, Lucrezia Longobardi e Saverio Verini.

Christian Caliandro – L’arte rotta
Castelvecchi, Roma 2022
Pagg. 282, € 22
ISBN 9788832906530
http://www.castelvecchieditore.com/

MIGLIOR LIBRO DI CRITICA D’ARTE

Marco Scotini lavora sul tema – che poi non è un tema – dell’archivio da tempi non sospetti. In questo libro fa il punto sulla sua ricerca degli ultimi dieci anni, con un ampio saggio introduttivo inedito e focus monografici che affiancano nomi italiani (Franco Vimercati, Marcella Campagnano, Ugo La Pietra, Gianikian e Ricci Lucchi, Laura Grisi, Alberto Grifi e Gianni Pettena) e internazionali (Harun Farocki, Ivan Kožarić, Deimantas Narkevičius, Jaan Toomik, Marko Pogacnik, Vyacheslav Akhunov, Meschac Gaba e Mao Tongqiang). Senza dimenticare, ovviamente, la seminale esperienza del Disobedience Archive, progetto che ha preso avvio nel 2004 e che muta costantemente.

Marco Scotini – L’inarchiviabile. L’archivio contro la storia
Meltemi, Milano 2022
Pagg. 280, € 20
ISBN 9788855196420
https://www.meltemieditore.it/

MIGLIOR MONOGRAFIA ANTICA

Uscita originariamente nel 1981, ampliata nel 1994 e ora riproposta in una versione ricca iconograficamente, l’Indagine su Piero del non-critico d’arte Carlo Ginzburg è l’esempio perfetto di come il professionalismo possa nuocere alla storia dell’arte, e in generale a qualsivoglia disciplina. Ginzburg infatti riuscì a dare una scossa decisa al dibattito sulla datazione della celeberrima Flagellazione di Piero della Francesca, andando nientemeno che contro l’opinione di Roberto Longhi. Nella fattispecie, la questione ruota intorno all’annosa diatriba fra elementi interni ed esterni, fra opera e contesto. Un dibattito che prosegue anche oggi.

Carlo Ginzburg – Indagini su Piero
Adelphi, Milano 2022
Pagg. 460, € 48
ISBN 9788845937057
https://www.adelphi.it/

MIGLIOR MONOGRAFIA CONTEMPORANEA

Uscita in inglese nel 2021 per The MIT Press e appena tradotta in italiano, questa è una monografia su Banksy. Si dirà: ne sono uscite a bizzeffe negli ultimi anni. È vero solo in parte: nella maggioranza dei casi, si trattava di volumi illustrati con un apparato testuale, per non dire critico, assai scarso. In questo caso, invece, Carol Diehl ha trattato l’opera dell’anonimo street artist come se fosse… un artista. Meritevole dunque di interpretazione, di scavo nelle fonti d’ispirazione, di indagine sul contesto e via dicendo. E comunque anche qui le immagini ci sono, e abbondanti.

Carol Diehl – Banksy!
Carocci, Roma 2022
Pagg. 200, € 18
ISBN 9788829014026
http://www.carocci.it/

MIGLIORI SCRITTI D’ARTISTA

Vika Kirchenbauer non è un nome celebre in Italia. Ragione in più per approfondire l’opera di quest’artista, filmmaker, scrittrice e produttrice musicale di stanza a Berlino. Nel libro, accanto alle immagini di opere e mostre, sfilano dieci anni di saggi scritti dalla stessa Kirchenbauer, dove si indaga in particolare il legame fra visibilità e violenza, con una prospettiva decoloniale e di classe che in Italia è pressoché assente. Ad arricchire il volume, gli interventi narrativi di Leeroy Kun Young Kang ed Ewa Majewska.

Vika Kirchenbauer – Works, Scripts, Essays 2012-2022
Mousse, Milano 2022
Pagg. 192, € 25
ISBN 9788867495436
https://www.moussemagazine.it/

MIGLIOR LIBRO D’ARTISTA

La giostra di Nina ha iniziato il suo viaggio ad Alba, poi è passata al MAXXI di Roma, per tornare a nord, alla Reggia di Venaria. Ora sonnecchia in attesa di un trasporto che pare sarà eccezionale in ogni senso. Su di lei è stato girato un documentario per Sky Arte, si è scritto parecchio, l’ha accompagnata musicalmente Ludovico Einaudi. L’editore Gallucci ne aveva realizzato un libro sonoro nel 2019, con un carrillon che riproduceva la melodia. Ora, insieme a Dario Cestaro, il suo ideatore Valerio Berruti – miglior artista affermato nel nostro best of 2022 – ne ha fatto un libro pop-up, sempre con Gallucci, con tanto di lucine. Una riproduzione che unisce poesia e sapienza cartotecnica, un gioiellino che sta già andando esaurito.

Valerio Berruti in collaborazione con Dario Cestaro – La giostra di Nina
Gallucci, Roma 2022
€ 34
ISBN 9788836244577
https://www.galluccieditore.com/

MIGLIOR CATALOGO DI MOSTRA ANTICA

Se oggi non versa certo in condizioni sfavillanti, il capoluogo ligure è stato a lungo un centro urbano di rilevanza continentale. Lo racconta con grande efficacia la mostra Rubens e Genova, allestita al Palazzo Ducale fino al 23 gennaio, che squaderna nelle sale espositive un numero tale di opere del maestro fiammingo come non si vedevano dalla fine del Settecento. L’occasione per la rassegna, e per il notevolissimo catalogo che la accompagna, è il quarto centenario della pubblicazione ad Anversa del volume Palazzi di Genova (1622) dello stesso Rubens, prontamente pubblicato da Abscondita con la curatela di Anna Orlando, che insieme a Nils Büttner firma anche la concezione della mostra.

Rubens e Genova
a cura di Nils Büttner & Anna Orlando
Electa, Milano 2022
Pagg. 368, € 52
ISBN 9788892822795
https://www.electa.it/

MIGLIOR CATALOGO DI MOSTRA CONTEMPORANEA

Questa volta davvero non si tratta del mero catalogo della mostra. Il libro che ha accompagnato il solo show di Elmgreen & Dragset alla Fondazione Prada di Milano, Useless bodies?, è un tomone di oltre cinquecento pagine pubblicato dal Progetto Prada Arte. Apparato iconografico impeccabile, ma soprattutto una infilata di saggi che lo rendono un critical reader fondamentale per chiunque si occupi del tema del corpo nella contemporaneità, con saggi di autori come Christian Marazzi, David Le Breton, Claudia Bianchi, Kate Crawford e Rosi Braidotti. E alcuni di essi possono anche essere ascoltati su Spotify.

Elmgreen & Dragset. Useless bodies?
Progetto Prada Arte, Milano 2022
Pagg. 528, € 80
ISBN 9788887029802
https://www.fondazioneprada.org/

MIGLIOR CATALOGO GENERALE – LUCIO FONTANA

Se non è l’asso pigliatutto, poco ci manca. Parliamo di Skira e dei cataloghi generali degli artisti italiani. L’ultima impresa titanica in ordine di tempo riguarda Lucio Fontana. Dopo le “sculture, dipinti, ambientazioni” ordinate da Enrico Crispolti nel 2006 e l’“opera su carta” di cui si è occupato Luca Massimo Barbero nel 2013, ora è il turno delle “sculture ceramiche”, i cui due volumi sono nuovamente curati da Barbero. Un lavoro enorme anche in questa occasione, che ha dato vita a due volumi raccolti in un cofanetto, per un totale di 700 pagine in cui si dà conto di circa 2.000 opere realizzate tra il 1929-30 e il 1966. Al momento è prenotabile online sul sito della casa editrice e sarà disponibile all’inizio del 2023.

Lucio Fontana. Catalogo ragionato delle sculture ceramiche
a cura di Luca Massimo Barbero
Skira, Milano 2023
2 voll., pagg. 720, € 350
ISBN 9788857234090
https://www.skira.net/

MIGLIOR LIBRO DI STORIA MUSEALE – FONDAZIONE GIORGIO CINI

Chissà qual è la percentuale di turisti mordi-e-fuggi che visita Venezia, ammira dalla Riva degli Schiavoni l’isola di San Giorgio Maggiore ma non si prende la briga di andarci. È un gran peccato – o una gran fortuna, dipende dai punti di vista – perché su quella piccola porzione di terra emersa è custodito un patrimonio inestimabile di sapere letterario, musicale, artistico, botanico, vetrario. E custodire in questo caso non significa mera tutela, ma anche attenzione costante per la contemporaneità. Questo libro racconta tutto ciò: una storia lunga settant’anni per una istituzione, la Fondazione Giorgio Cini, di importanza capitale.

La Fondazione Giorgio Cini. Settant’anni di storia
Marsilio Arte, Venezia 2022
Pagg. 288, € 50
ISBN 9791254630617
https://www.marsilioeditori.it/

MIGLIOR LIBRO DI NARRATIVA ARTISTICA – L’ARTISTA DELL’ANIMA

Non accenna ad arrestarsi la gradita moda delle biografie romanzate dei grandi artisti. E c’è poco da storcere il naso. Perché, se è vero che in alcuni casi si tratta di prodotti di scarsissima qualità letteraria e storica, in questo caso l’autore è degno di stima, affiancando l’attività di giornalista a quello di storico dell’arte, e la sua attività editoriale e scientifica è lì a dimostrarne i pregi. L’invito è dunque a fare altrettanto, ad affiancare cioè scritti su Giotto di tono e stile differente, per comprendere in maniera più rotonda l’opera di un artista la cui importanza spesso è sottovalutata o, meglio, data troppo per scontata.

Alessandro Masi – L’artista dell’anima
Neri Pozza, Vicenza 2022
Pagg. 176, € 18
ISBN 9788854523791
https://neripozza.it/

MIGLIOR LIBRO DI FOTOGRAFIA – ADRIATICO

Quest’anno, come ogni anno, sono usciti tomi monumentali di fotografia, table book che fanno bella mostra di sé in luoghi pubblici e privati. Senza nulla togliere a questi spesso pregevoli prodotti editoriali, noi mettiamo però sul gradino più alto del podio un libro per nulla colossale. Appena 112 pagine, con la sua copertina rossa in carta telata e la parola Adriatico che si rincorre ripetendosi più e più volte. Il nome del fotografo, Riccardo Fregoso, in alto a sinistra, e accanto una fotografia post-ghirriana di formato quadrato. All’interno, le stampe a tutta pagina di un litorale che sembra fuori stagione anche quando la stagione è alta. In chiusura, due brevi testi, uno di Claudio Musso e l’altro di Giulia Cavalieri. L’editore, il tedesco Kerber, ama l’Italia con intelligenza – e l’ha dimostrato una volta di più.

Riccardo Fregoso – Adriatico
Kerber, Bielefeld 2022
Pagg. 112, € 34,99
ISBN 9783735608611
https://www.kerberverlag.com/

MIGLIOR LIBRO DI POLITICA CULTURALE – LO SCIOPERO DELLA CULTURA

Dopo decenni trascorsi a nascondere la polvere sotto il tappeto, fatto salvo per qualche atto efficace di Institutional Critique, da qualche anno si è cominciato ad analizzare senza remore il settore culturale, e quello artistico-museale in particolare. Analisi che si rivolge a questioni di fondamentale importanza, come quelle relative alla decolonizzazione e alle restituzioni, ma anche alle condizioni di lavoro all’interno degli stessi musei, e alla posizione di questi ultimi riguardo a temi come razzismo, sessismo, neutralità e via dicendo. Insomma, al di là dei proclami verso l’esterno, come può e deve essere ripensato il ruolo dei musei nella società? Un libro importante, che ogni operatore del settore dovrebbe leggere; un libro che apre la collana Museologia Presente, diretta da un’intellettuale eccellente come Anna Chiara Cimoli.

Laura Raicovich – Lo sciopero della cultura
Nomos, Busto Arsizio 2022
Pagg. 190, € 19,90
ISBN 9791259580528
https://www.nomosedizioni.it/

MIGLIOR RIVISTA – NOVA EXPRESS MAGAZINE

Nata dalla vulcanica mente del torinese Gianluigi Ricuperati, Nova Express Magazine è una rivista che un tempo si sarebbe definita interdisciplinare. Quel che allora era un plus, ora è diventato semplicemente l’ossigeno necessario a comprendere e a orientare il futuro. Giunta nella sua versione cartacea al terzo numero, oltre a un’uscita pilota, ha una costola anche online in collaborazione con Il giornale dell’arte, storica realtà editoriale torinese anch’essa. Fra arte, moda, letteratura, teatro, nelle pagine del volume appena uscito scorrono immagini e testi di autori quali Chiara Bersani, Fischli & Weiss, Ahmad Nejad, Elisa Sighicelli ed Ettore Sottsass Jr..

https://www.novaexpressmagazine.com/

MIGLIOR LIBRO DI GRAPHIC DESIGN – EXTRA BOLD

Un pool di sette autrici e autori, coordinati da Ellen Lupton, ha messo a punto questa guida appena uscita per Princeton University Press e prontamente tradotta dall’editore faentino Quinto Quarto. Il libro è suddiviso in tre sezioni – teoria, storia, lavoro – e invita a denaturalizzare tutta una serie di questioni che, anche a livello di graphic design, vanno riconsiderate criticamente.

Extra Bold. Una guida femminista, inclusiva, antirazzista, non binaria per graphic designer
Quinto Quarto, Faenza 2022
Pagg. 223, € 22
ISBN 9788885546455
https://www.quintoquartoedizioni.it/

MIGLIOR LIBRO PER RAGAZZI – COLEOTTERI PER COLAZIONE

Madeleine Finlay è un’astrofisica e una divulgatrice scientifica; Jisu Choi un’illustratrice sudcoreana. Insieme hanno ideato questo libro utile non solo a bambini e adolescenti, volto a spiegare quali comportamenti e quali tecnologie possono salvare il pianeta di cui siamo ospiti. Suddiviso per ambienti e situazioni (dalla colazione alla spiaggia), è una miniera di idee e invenzioni spiegate in maniera comprensibile ma senza semplicismi. Se lo leggessero anche gli adulti, male non farebbe.

Madeleine Finlay & Jisu Choi – Coleotteri per colazione e altri strani e fantastici modi per salvare il pianeta
Camelozampa, Monselice 2022
Pagg. 88, € 24
ISBN 9791254640289
https://www.camelozampa.com/

MIGLIOR LIBRO DI DESIGN – VENINI LUCE 1921-1985

Prosegue la straordinaria opera espositiva e di studio della realtà veneziana Le stanze del vetro. L’ultimo grande volume pubblicato, come sempre in collaborazione con Skira, è dedicato alla Venini e ai progetti di illuminazione fra il 1921 e il 1985. Grazie a un lavoro di scavo negli archivi dell’azienda, non ci si limita qui a catalogare i prodotti, bensì i progetti di illuminotecnica, dalla scala più ridotta a quella più monumentale – e in quest’ultimo caso spiccano progetti come le collaborazioni con Angiolo Mazzoni negli Anni Trenta, il velario di Palazzo Grassi a Venezia nel 1951, l’installazione di Carlo Scarpa per Italia 61 a Torino.

https://www.skira.net/Venini Luce 1921-1985
a cura di Marino Barovier & Carla Sonego
Skira, Milano 2022
Pagg. 640, € 75
ISBN 9788857248691
https://www.skira.net/
https://lestanzedelvetro.org/

MIGLIOR LIBRO DI ARCHITETTURA – METROPOLI DEL FUTURO

Pubblicato nel 1929, The Metropolis of Tomorrow è un libro non visionario ma pregno di anticipazioni ragionate sul futuro. E infatti molte si sono avverate, dalle più tecniche (l’utilizzo ad esempio del vetro nei grattacieli, la rilevanza degli attici, addirittura i “boschi verticali”) a quelle più squisitamente urbanistiche. Purtroppo, si sono però avverate soprattutto quelle relative alla scarsa valutazione dell’impatto psicologico che hanno certi master plan sui propri abitanti. Non per nulla l’architetto, illustratore e poeta Hugh Ferriss è stato d’ispirazione per Gotham City.

Hugh Ferriss – Metropoli del futuro
Pendragon, Bologna 2022
Pagg. 144, € 29
ISBN 9788833644271
https://www.pendragon.it

MIGLIOR GUIDA – PALERMO

Ci sono tanti editori, più o meno storici, che pubblicano utilissime guide di città e nazioni. Humboldt Books, la casa editrice diretta da Giovanna Silva, fa un lavoro complementare. Racconta cioè i medesimi territori scrollandosi di dosso la pretesa di oggettività, lo sguardo dall’alto, facendo invece calare i propri autori in visioni soggettive, particolari, che proprio grazie a ciò svelano lati e coloriture inattesi di quei medesimi luoghi. L’ultimo esempio in ordine di tempo è la Palermo ritratta in parole da Giorgio Vasta e in fotografia da Ramak Fazel.

Giorgio Vasta & Ramak Fazel – Palermo. Un’autobiografia nella luce
Humboldt Books, Milano 2022
Pagg. 138, € 24
ISBN 9788899385897
https://www.humboldtbooks.com/

MIGLIOR LIBRO EDUCATIONAL – INSEGNARE COMUNITÀ

Negli ultimi mesi, l’editoria italiana sta riscoprendo l’opera della studiosa afroamericana bell hooks. Fra i suoi lasciti maggiori, una concezione dell’educazione che esula dai modelli normativi classici e che si estende alla vita intera, e non certo nella sua versione di “formazione continua” neoliberista. Come sostiene Elvira Vannini, “l’insegnamento ‒ nella sua pratica impegnata che si nutre delle pedagogie anticoloniali, critiche e femministe ‒ è un atto politico, per produrre liberazione e non asservimento”.

bell hooks ‒ Insegnare comunità. Una pedagogia della speranza
Meltemi, Milano 2022
Pagg. 238, € 20
ISBN 9788855196505
https://www.meltemieditore.it/

MIGLIOR LIBRO DI MUSEOLOGIA – LE PAROLE DEL MUSEO

“Ritengo infatti che un’impostazione poco o per nulla gerarchizzata abbia il pregio di incorporare al suo interno significativi gradi di libertà, costituendo il terreno sul quale poter sviluppare ragionamenti plurimi, che si intrecciano reciprocamente, toccando in modo simultaneo una o più voci tra quelle proposte e analizzate nel testo”. Con queste parole Ludovico Solima presenta il suo Le parole del museo, che si snoda dalla A di accessibilità alla W di wearable. Un libro da consultare, o da leggere in maniera randomica, oppure in modo tradizionale, o seguendo le “linee” proposte dall’autore come se si trattasse di una metropolitana, o stabilendo un proprio percorso.

Ludovico Solima – Le parole del museo. Un percorso tra management, tecnologie digitali e sostenibilità
Carocci, Roma 2022
Pagg. 224, € 20
ISBN 9788829012404
http://www.carocci.it/

MIGLIOR CURATELA – SULL’ARTE

Sono oltre mille le pagine del monumentale Sull’arte, tomo che Vincenzo Trione ha curato pescando da scritti dal 1955 al 2016 di Umberto Eco. Dentro c’è tutto o quasi (sono escluse le opere narrative), da pagine tratte dai saggi più squisitamente accademici alle Bustine di Minerva che, in alternanza con Eugenio Scalfari, occupavano ogni quindici giorni la “quarta romana” de L’Espresso. Un’antologia che ha necessitato cinque anni di lavoro, per selezionare in un corpus enorme quelle pagine e quegli interventi che illuminano una traiettoria ricca ma coerente – quella di Umberto Eco attraverso le arti.

Umberto Eco – Sull’arte. Scritti dal 1955 al 2016
a cura di Vincenzo Trione
La nave di Teseo, Milano 2022
Pagg. 1136, € 35
ISBN 9788834609606
http://www.lanavediteseo.eu/

MIGLIOR TRADUZIONE – STRANI STRUMENTI

Alva Noë non è il classico filosofo cognitivista che tenta di ridurre l’esperienza estetica a una serie di impulsi e risposte del sistema nervoso centrale. Piuttosto, cerca di fornire una nuova prospettiva al nostro rapporto con l’arte, più che provare a definire per l’ennesima volta cosa essa sia. Un libro affascinante, reso ancora più efficace dall’eccellente traduzione offerta per Einaudi da Vincenzo Santarcangelo.

Alva Noë – Strani strumenti. L’arte e la natura umana
Einaudi, Torino 2022
Pagg. 336, € 24
ISBN 9788806257156
https://www.einaudi.it/

MIGLIOR RISTAMPA – MEMORIE DI CIECO

L’edizione originale risale al 1990, la prima traduzione italiana al 2003. Per la cura di Federico Ferrari, ora torna in libreria Memorie di cieco. L’autoritratto e altre rovine, un corposo saggio di Jacques Derrida che costituiva l’ossatura della mostra omonima allestita al Louvre di Parigi. Sarebbe stata la prima di una serie, intitolata Parti pris, con la quale Françoise Viatte e Régis Michel avrebbero invitato intellettuali del calibro di Jean Starobinski e Julia Kristeva a mettere alla prova visuale le pagine scritte per l’occasione, avendo a disposizione una delle collezioni più ampie al mondo.

Jacques Derrida – Memorie di cieco. L’autoritratto e altre rovine
a cura di Federico Ferrari
Abscondita, Milano 2022
Pagg. 175, € 21
ISBN 9788884164742
https://www.electa.it/novita/abscondita-consigli-lettura/

MIGLIOR RISTAMPA ANASTATICA – MONSTRORUM HISTORIA

Pubblicato da Moscabianca, casa editrice romana nata nel 2018, Monstrorum Historia è un volumone di oltre mille pagine (qui s’è fatta un po’ di ragionata selezione) uscito postumo nel 1642. L’autore è Ulisse Aldrovandi, studioso che nel 1568 fonda a Bologna l’Orto Botanico, di fatto uno dei primi musei di storia naturale al mondo. A spiccare nel libro in oggetto sono innanzitutto le illustrazioni, di grande qualità, nonché – come sottolinea il curatore dell’attuale edizione – l’enciclopedismo di Aldrovandi, che arricchisce il suo catalogo teratologico di “pagine di etimologia e storia delle parole, digressioni storiche e mitologiche, rassegne di curiosità, superstizioni e credenze”. L’Illuminismo è di là da venire, ma è a Bologna, un secolo prima, che si fa la semina.

Ulisse Aldrovandi – Monstrorum Historia
a cura di Lorenzo Peka
Moscabianca, Roma 2022
Pagg. 320, € 24
ISBN 9788831982290
https://moscabiancaedizioni.it/

MIGLIOR CASA EDITRICE – TLON

La trovate anche nel nostro best of 2022 generale. Ecco la motivazione. Realtà romana con un piede a Milano, Tlon è molto di più che una casa editrice: Andrea Colamedici e Maura Gancitano hanno infatti innanzitutto fondato una scuola di filosofia, che è anche una libreria-teatro, una iniziativa di divulgazione e, per l’appunto, un editore. In quest’ultimo ruolo, pubblicano saggi e cataloghi che non abbandonano mai la curiositas filosofica e che, quando intersecano le questioni artistiche, le mettono in proficuo dialogo con temi e problemi della nostra contemporaneità. Qualche esempio? Dal catalogo della mostra Ultraqueer. Espressioni artistiche metagender alla collaborazione con La Galleria Nazionale di Roma (ad esempio con il libro che accompagna la mostra dedicata a Mirella Bentivoglio), dal Mito della bellezza di Naomi Wolf alla riflessione sul tema dell’astrazione offerta da Reza Negarestani.

https://tlon.it/

MIGLIOR COLLANA EDITORIALE – I LIMONI

Fra le molteplici attività di Pietro Gaglianò, c’è un’attenzione duratura per la scrittura critica. Ne è testimonianza Scripta Festival, rassegna dedicata alla critica d’arte contemporanea che si svolge alla Libreria Brac a Firenze e che è diretta dallo stesso Gaglianò. L’organizzazione è affidata all’associazione Scripta. L’arte a parole, che in estate ha lanciato anche il Premio Scripta. Quest’ultimo è realizzato in collaborazione con la casa editrice Gli Ori, per la quale Gaglianò cura la collana I Limoni. Tre i volumi usciti finora: l’antologia di articoli scritti da Teresa Macrì per il manifesto, l’invito al viaggio in speciali musei di Stefania Zuliani e i Racconti di traverso dell’artista Francesco Lauretta.

http://www.gliori.it/

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