Venti Sussurranti: Tra i Confini dell’Anima

Informazioni Evento

Luogo
AAIE CENTER FOR CONTEMPORARY ART
Via Sermide 7 00182, Roma, Italia
(Clicca qui per la mappa)
Date
Dal al
Vernissage
09/06/2023

ore 16

Generi
arte contemporanea, collettiva

AAIE è lieta di presentare la nuova mostra “Venti Sussurranti: Tra i Confini dell’Anima”.

Comunicato stampa

AAIE è lieta di presentare la nuova mostra "Venti Sussurranti: Tra i Confini dell'Anima" che si terrà dal 9 giugno al 7 luglio 2023 nello spazio AAIE di Roma.
La mostra metterà in evidenza il lavoro di tre straordinarie artiste, Laura Fortin, Meng Donglai e Yuan Huahua, le quali offrono una prospettiva unica e affascinante sulla pittura femminile, portandoci a esplorare le profondità dell'anima. Al contempo, l'esposizione ci invita a scoprire ciò che non è visibile, le complessità dell'anima e delle emozioni umane, per riflettere sul significato intrinseco dell'esistenza. Gli artisti ci invitano a superare i confini convenzionali e a connetterci con la nostra essenza più profonda.
La pittrice autodidatta Laura Fortin, proveniente da Padova, ci immergerà nel suo mondo estetico e concettuale femminile. Il suo lavoro evidenzia ciò che spesso viene trascurato: le nevrosi, l'ansia e la solitudine che le donne possono spesso sperimentare. I suoi dipinti offrono una visione cruda e sincera, una prospettiva che sfida la realtà che ci circonda.
I dipinti di Fortin mostrano esperienze soggettive a cui è difficile dare un nome e rivelano senza esitazione le loro imperfezioni, senza pretese o adornamenti. "Veniamo al mondo, esistiamo e abbiamo bisogno di un nome, un nome che rappresenti la nostra identità personale". Ma per la vulnerabilità e la confusione, un nome da solo non basta. L'arte, la poesia, la scrittura e la pittura di Fortin ci aiuteranno a comprendere le radici di una costante rinascita in mezzo al dolore.
L'artista multimediale Meng Donglai, residente nei Paesi Bassi, ci condurrà nel mondo spirituale dell'uomo contemporaneo. Attraverso dipinti, video e testi, rivela le contraddizioni nascoste nelle immagini che presentiamo nella realtà, sfocando i confini tra coscienza e subconscio, portandoci a considerare il significato del nostro stato interiore e la sua connessione con la società odierna. Lo studio della psicoanalisi, che rivela le contraddizioni e le divisioni tra coscienza e subconscio umano, ci spinge a mettere in discussione la realtà delle immagini presentate nella realtà. Pertanto, la pratica artistica di Meng Donglai consiste nel catturare e percepire costantemente gli stati interiori degli esseri umani in situazioni diverse, come sogni, fantasie e allucinazioni, attività subcoscienti che non possono essere osservate con l'occhio, e nel metterne in discussione il significato per la vita reale. Le opere di Meng Donglai sono principalmente installazioni, dipinti, racconti e video. Mentre esplora interiormente il mondo spirituale umano, indaga anche la connessione tra la società reale e la psicologia umana. Le sue opere conferiscono uno sfondo narrativo immaginario, come sognare nel mondo reale, fungendo da riflesso e riflessione sui problemi reali e cercando di attirare l'attenzione dello spettatore sull'esperienza interiore.
Gli artisti utilizzano una varietà di modalità espressive non convenzionali per scrutare attività che non possono essere verificate tramite esperienze razionali e il loro significato per la vita reale e le esperienze interiori delle persone. Queste frasi poetiche che vagano nello spazio, alcune che si dissolvono e altre che sono corrose dagli insetti, sono simili agli stati della materia e all'intera esistenza umana di fronte all'universo.
Yuan Huahua utilizza colori vivaci e linee audaci per esprimere emozioni e pensieri, prestando attenzione anche all'innovazione e alla sperimentazione delle forme. Cerca di rompere i confini tradizionali dell'arte, esplorando nuovi modi di espressione e mezzi, utilizzando pennellate libere e colori vivaci per esprimere le sue emozioni e pensieri, rispettando al contempo le sensazioni e le interpretazioni personali dello spettatore. Le sue opere sono piene di vitalità e dinamismo, trasmettendo concetti di libertà e vitalità. Allo stesso tempo, le sue opere fondono elementi dell'Oriente e dell'Occidente, creando un'espressione artistica unica e di grande personalità. Le sue opere non solo rappresentano un'estensione dell'arte passata, ma sono anche una reinterpretazione creativa e uno sviluppo delle tradizioni. Attraverso la fusione del linguaggio artistico orientale e occidentale, crea effetti visivi e esperienze emotive uniche, esplorando l'arte che attraversa culture e storia. Le sue opere sono influenzate sia dalla tradizione orientale che dall'arte d'avanguardia occidentale, mostrando al contempo il suo talento e la sua creatività personale. Le sue opere pittoriche hanno radici tradizionali ma dimostrano anche un acuto insight nel linguaggio artistico contemporaneo, permettendo agli spettatori di sperimentare un'esperienza artistica unica.
La mostra sarà aperta al pubblico dal 9 giugno al 7 luglio 2023. Invitiamo tutti gli amanti dell'arte e coloro che sono interessati a scoprire nuove prospettive artistiche a partecipare a questa straordinaria esposizione.