4 nuovi libri sulla musica. Dai ritratti delle rockstar all’improvvisazione jazz

“Questo libro ha rappresentato per me l’occasione per rileggere molte affermazioni di Bruce Springsteen, ritagliarle e sequenziarle fino a comporre una gigantesca antologia in grado di cristallizzare la filosofia, le ambizioni, la forza, le paure e anche le debolezze di una tra le rockstar più celebrate del pianeta”. Con queste parole Ermanno Labianca presenta ai lettori la sua ultima fatica editoriale: un volume dedicato alla parabola umana e creativa del “boss”.
Pubblicato da Rizzoli in occasione dei cinquant’anni di carriera dell’artista, il libro – dal titolo Bruce Springsteen 50 – ripercorre con immagini e approfondimenti la straordinaria carriera della rockstar americana. Impostata secondo una scansione cronologica, la monografia prende il via dal 1973, anno nel quale l’artista ottiene i primi riscontri di pubblico grazie all’album d’esordio Greetings from Asbury Park, N.J. Costellato di fotografie private, momenti on stage e scatti rubati dietro le quinte, il volume prosegue la sua cavalcata negli Anni Ottanta, con le prime esibizioni globali di Bruce e della sua E Street Band. Chiudono la narrazione gli esperimenti artistici più recenti, come l’album Only the Strong Survive, in omaggio alle grandi canzoni del repertorio soul e R&B americano. Un ritratto onesto e profondo di un uomo e di un autore che, a più di settant’anni, non ha intenzione di smettere di lasciarsi ispirare dalla musica.

Ermanno Labianca – Bruce Springsteen 50
Rizzoli, Milano 2023
Pagg. 348, € 60
ISBN 9788817184533
https://www.rizzolilibri.it/

Dai bassifondi della Grande Mela, al successo planetario. È questa la traiettoria compiuta da Lou Reed, archetipo del rock e voce fuori dagli schemi della cultura internazionale. Scomparso nel 2013 all’età di settantuno anni, l’artista è ricordato all’interno di un nuovo saggio che ne ripercorre l’intensa biografia: un racconto che attraversa le fasi più calde della vita del cantautore, mettendo in particolare l’accento sul suo rapporto con la città di New York.
Scritto da Alessandro Angeli, il volume si intitola Cammina sul lato selvaggio, in omaggio al celebre brano del 1972.
Sono diversi gli episodi approfonditi all’interno del saggio, sviluppato in chiave narrativa e pubblicato da Arcana. Si passa dall’adolescenza tormentata nell’America conservatrice degli Anni Cinquanta alla formazione dei Velvet Underground; dal successo dell’album solista Transformer (prodotto da David Bowie) alla storia d’amore con l’artista Laurie Anderson.
Dense e ispirate sono le pagine del volume dedicate alla dipendenza dalle droghe, così come quelle incentrate sul rapporto tra il cantautore e l’amico Andy Warhol.

Alessandro Angeli – Cammina sul lato selvaggio
Arcana, Roma 2023
Pagg. 144, € 14
ISBN 9788892772038
http://www.arcanaedizioni.com/

Era il 10 gennaio 2016 quando il mondo della musica e della cultura mondiale perdeva uno dei suoi più importanti protagonisti. Ci lasciava David Bowie, stella assoluta del firmamento rock, scomparso solo due giorni dopo l’uscita del suo ultimo, strabiliante album: Blackstar. A sette anni dalla morte del cantante e musicista britannico, un nuovo libro gli rende omaggio, raccontandone la vita, la produzione, ma soprattutto i mutamenti che ne hanno caratterizzato la parabola creativa.
Più di ogni altro artista, Bowie è riuscito infatti a mettersi in gioco con identità e maschere sempre diverse, scardinando di volta in volta stereotipi sociali e culturali, portando avanti un progetto musicale all’insegna della trasformazione e della fluidità. Aspetti che, insieme alla sua produzione strettamente musicale, lo hanno portato a essere un punto di riferimento per la moda, per il cinema e per la cultura pop in senso esteso. Scritto da Robert Dimery e pubblicato da 24 Ore Cultura, Una vita per la musica. David Bowie racconta gli episodi salienti della vita del protagonista.

Robert Dimery – David Bowie
24 Ore Cultura, Milano 2023
Pagg. 136, € 19
ISBN 9788866485889
www.24orecultura.com

Qual è il rapporto tra fotografia e jazz? Come si cattura lo spirito dell’improvvisazione? È questo il quesito dal quale prende il via la nuova pubblicazione firmata da Roberto Polillo, fotografo che negli Anni Sessanta e nei primi Anni Settanta ha raccontato con i suoi scatti più di un centinaio di concerti per diverse riviste di settore, immortalando alcuni dei più grandi musicisti del genere. Dopo aver viaggiato in Italia e all’estero, le fotografie di Polillo saranno presto raccolte in volume edito da Mimesis: un catalogo imperdibile per ogni appassionato di jazz e di fotografia. In uscita il 22 settembre, il libro abbraccia due decenni di carriera dell’artista, offrendo al lettore una folta selezione di immagini realizzate durante le esibizioni live di “mostri sacri” del jazz: John Coltrane, Louis Armstrong, Miles Davis, Bill Evans, Keith Jarrett, Thelonious Monk, Charles Mingus, Max Roach ed Elvin Jones sono solo alcuni dei maestri catturati dalla macchina di Polillo. Una sequenza di foto nelle quali le performance di queste leggende rivivono ad anni di distanza, condensando tutta l’energia scaturita da quelle storiche improvvisazioni.

Roberto Polillo – Fotografare il jazz. Il volto, la musica, l’improvvisazione
Mimesis Edizioni, Milano 2023
Pagg. 129, € 15
ISBN 9791222300979
www.mimesisedizioni.it