La saggistica del 2023 guarda con attenzione critica all’arte italiana e al contemporaneo nel nostro paese, ma non solo. I 10 migliori titoli dell’anno che si è appena concluso tra internet, estetica relazionale, critica e politiche culturali.
Strata: arte italiana dal 2000. La parola agli artisti è un libro necessario che mette un punto sugli ultimi sviluppi dell’arte contemporanea italiana. Per quanto non sia, e non vuole essere, una ricognizione completa ed enciclopedica di tutti gli artisti che hanno avuto un ruolo nel contesto artistico italiano, mette insieme, in forma di dialogo, 37 protagonisti di diverse generazioni scelti per incroci di traiettorie e per forza della loro proposta artistica dai due curatori del volume Vincenzo de Bellis e Alessandro Rabottini.
Vincenzo de Bellis, Alessandro Rabottini, Strata: arte italiana dal 2000. La parola agli artisti
Lenz, Milano 2023,
pag. 720, € 25
ISBN 979-12-80579-24-9
https://www.lenz.press/
Internet è il regno di Oz e Valentina Tanni la sua Dorothy, dice Edoardo Camurri. Dopo il successo di Memestetica, la storica dell’arte raddoppia con il libro Exit Reality, già un piccolo caso editoriale e sempre per i tipi di Nero. Un viaggio necessario nel mondo di internet, creando una mappatura importante delle sottoculture che lo hanno caratterizzato negli ultimi quindici anni, a partire dalla vaporwave fino al reality shifting e naturalmente ai meme. Il tutto, spiegano autrice e editori, “mentre restiamo comodamente seduti davanti allo schermo, all’interno di una battlestation pronta a decollare per un viaggio astrale senza ritorno, eternamente intrappolati nello spazio liminale nato dal rapporto, ormai inscindibile, tra le visioni dell’essere umano e i sogni della Macchina”.
Valentina Tanni, Exit Reality. Waporwave, backrooms, weirdcore e altri paesaggi oltre la soglia
Nero, 2023
Pag. 248, € 22
ISBN: 978-88-8056-209-2
https://www.neroeditions.com
Cosa mancava per raccontare un artista centrale del Novecento come Lucio Fontana? La risposta l’hanno fornita gli oltre sessanta autori che sono stati coinvolti da Luca Pietro Nicoletti nella realizzazione del Dizionario Lucio Fontana edito da Quodlibet. Nato da un’idea di Enrico Crispoltibest il progetto è stato portato avanti dalla Fondazione dell’artista che ha portato alla realizzazione di un volume di oltre settecento pagine che spazia dalla A di Acrilico, Albisola e Alchidico alla Z di Zanuso, Zero e Zocchi, passando per grandi nomi come Carla Lonzi, Bruno Munari, Medardo Rosso, Carlo Scarpa, Francesco Somaini. Una cosmologia di lemmi che insieme calano il lettore dentro quello che fu il mondo di Lucio Fontana.
Dizionario Lucio Fontana a cura di Luca Pietro Nicoletti in collaborazione con Fondazione Lucio Fontana
Quodlibet, Roma 2023
pag. 736, € 34,00
ISBN 9788822907271
https://www.quodlibet.it/
Milano con due tra le sue più importanti istituzioni museali, Triennale e Palazzo Reale, quest’anno ha finalmente reso omaggio a uno dei più grandi fotografi italiani, Gabriele Basilico. Per chi non avesse avuto modo di esplorare l’immensa esposizione in due atti (c’è ancora qualche giorno) può recuperare l’occasione esplorando il monumentale catalogo, anche questo diviso in due tomi, pubblicato per l’occasione. I due libri oltre a mettere insieme tutte le opere esposte è arricchito da una serie di saggi che esplorano la vita e le modalità creative di Gabriele Basilico con un completezza mai raggiunta in precedenti pubblicazioni.
Gabriele Basilico. Le mie città
Electa, 2023
pag. 416, € 50,00
ISBN 9788892824348
https://www.electa.it/
Prologo celeste di Vincenzo Trione è un libro che racconta un viaggio, un luogo, una città ma anche delle opere e un’artista. Il protagonista di questo libro così sfaccettato è l’atelier di Anselm Kiefer, La Ribaute, un labirinto di trenta ettari, dove l’artista tedesco all’inizio degli anni Novanta decide di stabilire il proprio studio, che Trione attraversa e narra come se fosse un essere vivente. Durante la lettura del libro emerge come questo luogo non sia semplicemente uno studio ma qualcosa di molto più complesso: è l’essenza stessa della ricerca e delle riflessioni di Anselm Kiefer.
Vincenzo Trione, Prologo celeste
Einaudi, 2023
pag. 376, € 36
ISBN 9788806257064
https://www.einaudi.it/
Il tema dell’arte relazionale viene scandagliato con cura ed attenzione da Serena Carbone ne L’arte in preda al possibile pubblicato da Gli Ori, nella collana I Limoni curata da Pietro Gaglianò. L’autrice mette in luce in maniera critica i paradossi delle pratiche relazionali, con una vocazione utopistica, ma sempre più messi in difficoltà da un sistema dell’arte a caccia della novità instagrammabile. Offrendo, tuttavia anche qualche barlume di speranza con l’analisi di casi studio che sono riusciti a sfuggire da questa impasse.
Serena Carbone, L’arte in preda al possibile. Pratiche di costruzione di comunità
Gli Ori editori, 2023
pp. 112 € 16
ISBN 8873369200
https://www.gliori.it
Tremino i fighetti dell’arte contemporanea. C’è un pamphlet che si rivolge proprio a loro. Contro l’arte fighetta, di Christian Caliandro si scaglia contro l’arte che aderisce totalmente ai valori delle élite e delle classi privilegiate. Un’analisi critica e una storia del conformismo nell’arte, “con la conseguenza di consegnare opere e autori al territorio della decorazione, strettamente connesso a quello della finanziarizzazione”. Anche qui però, come per Carbone, c’è un barlume di speranza, offerto dall’esperienza del pop sotterraneo, modello di arte non fighetta ed esperienza radicale.
Christian Caliandro. Contro l’arte fighetta
Castelvecchi, 2023
pp.160 € 16
ISBN 108868267845
http://www.castelvecchieditore.com/
Nel libro L’arte dell’attivismo e l’attivismo dell’arte di Gregory Sholette viene raccontata, in maniera del tutto inedita, la relazione e l’influenza reciproca che esiste ed è esistita tra arte e attivismo. Una metodologia creativa che si nutre con il contesto sociale e con le rispettive rivendicazioni partecipative di un determinato contesto storica e che ha avuto, a partire dalla crisi del 2008, una vera e propria nuova esplosione che non si vedeva dagli anni Sessanta. Questo libro critica, celebra e storicizza l’arte attivista, esplorandone l’urgenza attuale insieme ai processi che hanno dato origine alle forme d’arte attiviste.
Gregory Sholette, L’arte dell’attivismo e l’attivismo dell’arte
Postmedia books, 2023
pag. 184, € 19
ISBN 9788874903764
http://www.postmediabooks.it/
In che direzione va l’Italia del contemporaneo? È proprio vero che il nostro Paese è una terra schiava del suo patrimonio culturale e dell’eredità del passato? Stando a Nicolas Ballario proprio no. Il giornalista ha infatti mappato per il Sole 24 Ore 100 luoghi per l’arte contemporanea nel nostro paese. Da nord a sud, dal Tirreno all’Adriatico, una guida ragionata per conoscere l’Italia che vive nel presente.
Nicolas Ballario, 100 luoghi del contemporaneo in Italia
24 ORE Cultura, 2023
272 pagine, € 70,00
ISBN 9788866486572
https://www.24orecultura.com/
Mentre infuria la tempesta su documenta, per le note vicende di dimissioni dell’intero comitato che avrebbe dovuto selezionare il curatore per il 2027, e mentre il mondo dell’arte ancora si interroga sul portato rivoluzionario, ma anche molto criticato in un mondo sempre più politicizzato della mostra curata dai ruangrupa Marco Enrico Giacomelli se ne esce con un glossario i-espirato alla edizione 15. Una mappa universale senza scadenza per capire in che direzione sta andando il mondo dell’arte.
Marco Enrico Giacomelli. Ma dove sono le opere d’arte?: Un glossario i/e-spirato dalla documenta 15
Castelvecchi, 2023
pp.176 € 18,50
ISBN 10-8868265230
http://www.castelvecchieditore.com/
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