Novità tra luoghi, tempi e arti diverse. Partiamo con Milano e il suo Bar Craja, luogo iconico per la cultura artistica e non solo degli Anni Trenta. Segue una volume dedicato al rapporto tra Lucio Fontana e Osvaldo Borsani. Da Milano si passa a Parigi con una preziosa antologia degli scritti d’arte di Jean Cocteau, si rimane a Parigi (e dintorni) con il libro Giorgio Villani che ripercorre la topografia dei luoghi dove gli impressionisti dipingevano. In ultimo si attraversa l’Atlantico e si arriva ai giorni nostri con il curatissimo catalogo dedicato alla mostra di Damien Hirst, con i lavori in cui l’artista parla e riflette sul tema della morte.
Dario Moalli
La Milano degli Anni Trenta al Bar Craja
La Fondazione C.A.S.V.A. inaugura la collana Archi con un volume dedicato al Bar Craja, emblema del fermento culturale e artistico della Milano degli Anni Trenta. Situato a pochi passi dal Teatro alla Scala e dalla Galleria del Milione, il Bar Craja emerge nel volume come un vero e proprio laboratorio di idee, paragonabile a luoghi di culto culturale europei come il Cabaret Fledermaus di Vienna e il Café L’Aubette di Strasburgo. Durante un periodo storico contrassegnato dal regime fascista, il Craja rappresentava un’oasi di pensiero razionalista e antiborghese, un’alternativa vivace ai caffè più conservatori del centro milanese. Il libro traccia la storia del bar non solo come spazio fisico ma come “stazione planetaria” di dialogo e confronto tra correnti artistiche a volte opposte.
Enrica Craja – Il tempo del Craja. Biografia di un caffè
Nomos, 2024
pag 256, € 24,90
ISBN 9791259581556
L’incontro tra arte e design nel sodalizio tra Fontana e Borsani
Il libro Lucio Fontana Osvaldo Borsani si propone di esplorare l’influenza reciproca e la collaborazione creativa tra l’architetto designer Osvaldo Borsani e l’artista Lucio Fontana. Focalizzandosi sul periodo che va dalla fine degli Anni Quaranta, con il ritorno di Fontana in Italia, fino agli Anni Cinquanta, questa pubblicazione mette in luce un sodalizio che ha sfidato i confini tradizionali dell’arte e del design. Il volume presenta una selezione di opere che testimoniano l’apice della loro collaborazione, con particolare attenzione alla realizzazione della Casa G., uno degli ambienti abitativi più emblematici creati dal duo. Attraverso un’esplorazione dettagliata di questo spazio, il libro offre una visione approfondita su come Borsani e Fontana abbiano superato i vincoli disciplinari per dar vita a una ricerca formale libera e densa di carica creativa.
Mattia De Luca – Lucio Fontana. Osvaldo Borsani
Skira, 2024
pag. 112, € 35
ISBN 9788857247311
Jean Cocteau e i suoi pensieri sull’arte
Il libro, Scritti sull’arte. Tra genialità e acrobazie esplora la meno conosciuta ma non meno significativa capacità di Jean Cocteau di commentare e interpretare le opere di artisti di diverse epoche, con una prospettiva che spazia dall’arte moderna a quella classica. Il suo approccio critico non convenzionale, lontano da quello degli specialisti, dimostra una profonda comprensione e un’affinità unica con il mondo artistico, evidenziando la sua abilità nel trovare sempre “la parola azzeccata” e nel tessere connessioni attraverso una scrittura vibrante e ricca di immagini verbali. Cocteau si distingue per la sua capacità di scrutare gli artisti con occhio critico e partecipativo, esplorando opere di Modigliani, Fernand Léger, De Chirico, Matisse e Picasso, tra gli altri. Inoltre, la sua abilità di tracciare collegamenti culturali inaspettati illumina figure tanto diverse quanto El Greco, Watteau e Coco Chanel, dimostrando un dialogo trasversale tra le diverse espressioni artistiche e culturali.
Jean Cocteau – Scritti sull’arte. Tra genialità e acrobazie
Christian Marinotti, 2024
pag. 172, € 22,00
ISBN 9788882731960
SCOPRI QUI il libro
Montmartre, Fontainbleu e non solo: i luoghi degli impressionisti
I luoghi degli impressionisti di Giorgio Villani racconta l’approccio innovativo degli Impressionisti nella loro volontà di liberarsi della formalità degli atelier per immergersi nelle vibranti strade di Parigi e oltre. Narrando la loro esistenza nei vivaci caffè e nelle umili abitazioni di Montmartre, fino alle pittoresche radure di Fontainebleau e alle affascinanti rive della Senna, il testo ripercorre la loro scelta di vivere e dipingere in mezzo alla gente, seguendo l’esempio di scrittori naturalisti come Zola e Maupassant. Il volume, arricchito da dipinti di Manet, Monet, Renoir, nonché da fotografie storiche, mira a mappare i luoghi chiave della loro creatività, offrendo una visione tangibile della loro arte e vita attraverso i romanzi, i racconti e i ricordi personali degli artisti. Questo affresco culturale cerca di preservare e celebrare i momenti fugaci ma intensi di un’epoca artistica irripetibile, ormai lontana ma sempre viva nelle opere e nelle memorie lasciateci.
Giorgio Villani – I luoghi degli impressionisti
Officina Libraria, 2024
pag. 160, € 29,70
ISBN 9788833672472
Il catalogo della mostra di Damien Hirst a Città del Messico
Con al centro il tema della morte, il catalogo della mostra To Live Forever (For a While), presenta una raccolta ampia e completa delle opere più iconiche di Hirst, accuratamente raccontate nel volume agli appassionati di questo artista, un viaggio artistico trasformativo. Il volume stesso, realizzato dallo studio Teikna Design e pubblicato da Rizzoli New York, va oltre la funzione di racconta della mostra per esplorare un tema centrale nella produzione artistica di Hirst, e lo fa collegandosi anche al luogo dove l’esposizione si è tenuta, Città del Messico, che l’artista considera la sua seconda casa proprio per come la cultura messicana ha influenzato la sua produzione.
Damien Hirst, To Live Forever (For a While) a cura di Ann Gallagher, Alma Montero, Christaine Druml e Kit Hammonds
Rizzoli New York, 2024 (Eng – Esp)
pag. 208, $ 60,00
ISBN 9788891841438
SCOPRI QUI il libro
Artribune è anche su Whatsapp. È sufficiente cliccare qui per iscriversi al canale ed essere sempre aggiornati