Roberto Polillo – Jazz Icons of the ‘60s

La mostra fotografica di Roberto Polillo sul jazz, una passione di famiglia.

Comunicato stampa

Arrigo Polillo (Pavullo nel Frignano, 12 luglio 1919 - Milano, 17 luglio 1984) per quasi quarant’anni ha svolto un ruolo fondamentale nella divulgazione e promozione della musica jazz in Italia. Sofisticato intenditore musicale, impeccabile organizzatore di concerti e giornalista di razza (fu caporedattore e poi storico direttore della rivista “Musica Jazz”), è stato tra i cultori pionieri del jazz nel nostro paese: a lui si devono le trasferte sui palcoscenici italiani, già a partire dai primi anni Cinquanta, di autentici giganti della scena internazionale, da Louis Armstrong a John Coltrane e Ornette Coleman, da Duke Ellington a Ella Fitzgerald, Miles Davis e Thelonious Monk. E proprio accanto a lui è iniziata la straordinaria carriera fotografica fuori dagli schemi del figlio, Roberto Polillo, che il 5 novembre presso la Galleria Aprés-coup Arte di Milano (dalle ore 19 in via Privata della Braida, 5) inaugura la mostra “Jazz Icons of the ‘60s” per celebrarne i cento anni dalla nascita.

Un’esposizione realizzata in collaborazione con Noema Gallery (che rappresenta il fotografo in Italia), inserita nel calendario di appuntamenti della quarta edizione di “JAZZMI”, nella quale viene presentata al pubblico milanese una selezione di scatti tratta dalla nuova collezione di stampe digitali in edizione limitata “Jazz Icons” messa a punto recentemente da Roberto Polillo partendo dai negativi originali dell’epoca. Quaranta fotografie, molte di grande formato, scattate durante concerti ospitati a cavallo tra gli anni Sessanta e Settanta, con i ritratti dei grandi maestri del jazz scelti per l’occasione dal musicologo Francesco Martinelli (tra cui: Louis Armstrong, Duke Ellington, Dizzy Gillespie, Miles Davis, John Coltrane, Thelonious Monk, Ella Fitzgerald, Ray Charles, Gerry Mulligan, Charles Mingus) e il contributo del critico e storico della fotografia Roberto Mutti.

In mostra c’è anche la leggendaria foto del primo concerto del quartetto di John Coltrane al Teatro dell’Arte di Milano del 1962. Poi i due ritratti di Fitzgerald ed Ellington, ripresi entrambi al Teatro Lirico (l’una nel 1968 e l’altro nel 1966). Ci sono Thelonious Monk sul palco del Teatro dell’Arte di Milano nel 1964 e quei due grandi trombettisti che, pur partiti insieme nel complesso di Charlie Parker, svilupparono stili completamente diversi: Miles Davis e Dizzy Gillespie, fotografati entrambi a Milano (il primo nel 1964 al Teatro dell’Arte e il secondo al Teatro Lirico nel 1966). Di loro Roberto Polillo regala due sorprendenti immagini del dietro le quinte, fermate dal suo obiettivo poetico e discreto.

Non mancano nemmeno Herbie Hanckock e Archie Shepp, entrambi ancora ben attivi e in programma in questa edizione di JazzMi (rispettivamente il 1 e il 9 novembre), ripresi da Polillo, entrambi a Bergamo, rispettivamente, nel 1972 e nel 1974.

Altre immagini di Roberto Polillo saranno visibili nella mostra collettiva “Milano Anni 60”, dal 6 novembre 2019 al 9 febbraio 2020, a Palazzo Morando a Milano. Anche in questa mostra, che ripercorre con le fotografie di numerosi autori un decennio straordinario per la città di Milano, verrà ricordata, attraverso le fotografie di Roberto, la instancabile attività di organizzazione di grandi concerti milanesi (al Teatro Lirico, al Teatro dell’Arte, al Conservatorio) di Arrigo Polillo.

“Sono cresciuto con mio padre tra giradischi a tutto volume – ha raccontato il fotografo – e fu proprio lui a incoraggiare la mia passione: la sua rivista aveva bisogno di immagini, così a 16 anni mi regalò una buona macchina fotografica e mi mise al seguito dei musicisti americani in tournée, ritrovandomi a fotografare praticamente ogni icona jazz del Novecento. Stavo sempre con loro ma li inquadravo quando non se ne accorgevano, mimetizzandomi sul palco o nei camerini”. Un metodo di fotografare da cui nacquero immagini entrate ormai nell’immaginario collettivo degli appassionati di musica. Come il celebre e intenso profilo di Coltrane col sigaro mentre aspettava le valigie a Linate “in preda al jet lag”, ha svelato il fotografo.

O come il rarissimo scatto (visibile nella mostra di Palazzo Morando), di Miles Davis beccato a suonare un sassofono, e non l’inseparabile tromba. “Questa è una foto speciale – ha rivelato Roberto Polito - e la situazione in cui fu scattata è stata raccontata da mio padre nel suo libro “Stasera Jazz”. Miles si era molto arrabbiato, perché un giornalista lo aveva disturbato in teatro, subito prima dell’inizio del concerto, per un’intervista. Il giornalista fu cacciato in malo modo, e Davis per ripicca annunciò a mio padre (che organizzava il concerto) che non avrebbe più suonato. Tutto però alla fine si risolse per il meglio, e la foto documenta il momento della pace: Davis, scherzando con mio padre (che si vede sullo sfondo) imbracciò un sassofono imitando i movimenti impacciati di un sassofonista drogato. Io, che assistevo alla scena, riuscii a scattare al volo questa foto, mossa e sfuocata. Probabilmente l’unica foto esistente in cui Davis suona (o finge di suonare) un sassofono”.

Info mostra

L’inaugurazione di questa eccezionale mostra, nella quale i frammenti di vita privata si mescolano con la storia universale della musica, sarà l’occasione per conoscere la figura di Arrigo Polillo e la sua importanza nella parabola del jazz nel nostro Paese grazie all’intervento di Franco Caroni, fondatore e direttore artistico di Siena Jazz, ovvero l’Accademia Nazionale del jazz presso la quale è stato istituito il Centro Studi Nazionale sul Jazz dedicato proprio ad Arrigo Polillo. Seguirà un concerto del cantante jazz Charlie Armstrong. E sarà inoltre disponibile, in anteprima, il nuovo libro d’arte “Sounds of Freedom”, realizzato da Roberto Polillo in collaborazione con l’artista cubano-americana Leonor Anthony.

“Jazz Icons of the ‘60s” sarà visitabile alla Galleria d’Arte Contemporanea Aprés-Coup Arte di Milano (via Privata della Braida, 5) con ingresso gratuito dal 6 novembre 2019 al 10 gennaio 2020 (dal martedì al sabato dalle 11,30 alle 23.00).

Bio

Arrigo Polillo (1919-1984)
Giornalista e critico di jazz fra i più autorevoli del mondo, ha collaborato per decenni con la rivista Musica Jazz (fondata da Giancarlo Testoni nel 1945), prima come redattore capo (1945-1965) e quindi come direttore (1965-1984). Con la sua attività giornalistica, saggistica, e di organizzatore di concerti, a partire dal primo dopoguerra e fino alla sua scomparsa, ha contribuito in modo determinante alla promozione di questa musica in Italia. Oltre a centinaia di articoli e saggi, ha scritto vari libri, fra cui Il jazz moderno (1958) e la fondamentale opera Il jazz: la vicenda e i protagonisti della musica afro-americana (1975), un grande classico della storia del jazz, che dal 1975 ha avuto un gran numero di edizioni, ed è tuttora in libreria. La sua attività gli permise di conoscere di persona quasi tutti i principali esponenti del jazz del secolo scorso. Aneddoti e ricordi, relativi ai suoi incontri con questi personaggi, sono stati da lui raccontati nel libro Stasera Jazz, (1978). Ad Arrigo Polillo è dedicato il Centro Nazionale Studi sul Jazz, il grande archivio di documenti, libri e dischi sul jazz che costituisce la Sezione Ricerca dell'Accademia Siena Jazz, costituito a partire dalla donazione, alla sua morte, della sua collezione di libri e dischi.

Roberto Polillo, milanese, classe 1946, è figlio di Arrigo, che gli trasmette la sua passione per la musica e per le arti figurative. Roberto ha solo 16 anni quando il padre gli regala la sua prima fotocamera professionale, e inizia ad accreditarlo come fotografo nei concerti di jazz di cui scrive e che, in molti casi, organizza personalmente.

Tra il 1962 e il 1977, Roberto fotografa così, in più di cento concerti, quasi tutti i protagonisti del jazz di quegli anni, costruendo un archivio di centinaia di ritratti ripresi sul palcoscenico o dietro le quinte. Queste immagini sono state presentate in numerose mostre personali, e pubblicate in riviste, libri e CD. Ampie selezioni sono state raccolte nei sui libri fotografici “Swing, Bop & Free” (2006) e "Jazz Icons - Jazz Masters of the ‘60s" (2019), che presenta una collezione di stampe digitali in edizione limitata di ritratti dei più importanti musicisti di quel periodo. Presso la sede di Siena Jazz, l’Accademia Nazionale del Jazz, nella Fortezza Medicea di Siena è visitabile una mostra permanente delle sue fotografie più note.

A partire dagli anni ’70, Roberto si è dedicato all’informatica, come imprenditore e docente universitario. Ha ripreso a occuparsi attivamente di fotografia nei primi anni del 2000, esplorando nuovi linguaggi artistici nella fotografia di viaggio, con l’obiettivo di rappresentare il genius loci di città e Paesi lontani. E così è nato il progetto Impressions of the World, un'avventura artistica iniziata una dozzina di anni fa che lo ha portato in oltre venticinque Paesi, da Venezia al Medio e all’Estremo Oriente, al Nord America e all’America Centrale. Nel progetto Future & The City, iniziato tre anni fa, esplora ipotesi visive sulle città del futuro.

Le immagini di Roberto Polillo sono state presentate in decine di mostre personali, in Italia e all’estero.

Après-coup

Via Privata della Braida 5 | Porta Romana | Milano

Après-coup è uno spazio poliedrico, sospeso tra contemporaneità e inizio ‘900, nato due anni fa nel cuore del quartiere Porta Romana grazie alla immaginifica creatività di David Ponzecchi. Suddiviso in due anime “fuse ma non confuse” con diverse vocazioni ma con lo stesso intimo e coerente scopo: accogliere i nostri ospiti secondo uno stile e una passione d’altri tempi e offrire loro molteplici stimoli sensoriali, culturali e ambientali che li invitino a prendersi cura dei propri sensi e del proprio spirito in un luogo intimo e accogliente dove il tempo viene rallentato per lasciare spazio al dialogo con se stessi o con gli altri.

Il Centro Nazionale Studi sul jazz “Arrigo Polillo”

Il Centro Nazionale Studi sul Jazz “Arrigo Polillo” è la sezione ricerca di Siena Jazz, l’Accademia Nazionale del Jazz con sede nella Fortezza Medicea di Siena, e comprende una ricca biblioteca e un grande archivio sonoro. Il Centro Studi, oggi diretto da Francesco Martinelli, è nato nel 1989 grazie alla donazione, da parte della famiglia Polillo, di una grande raccolta comprendente dischi e materiale cartaceo accumulata in decenni di attività da Arrigo Polillo. Intorno a questo fondo, e grazie alla sensibilità di altri importanti donatori, si sono aggiunte numerose nuove collezioni di altri critici, appassionati, collezionisti e produttori. Il Centro Sudi rappresenta oggi un riferimento unico in Italia per musicisti, studenti e studiosi nel campo della ricerca e della comunicazione sul jazz. L’approfondimento della schedatura dei materiali e la ricchezza delle collezioni, che comprendono ormai oltre 30.000 supporti audio/video, collocano il Centro Studi ai massimi livelli internazionali.

Noema Gallery

Noema Gallery è una galleria specializzata in Fotografia Contemporanea d’Autore.

Nata nel 2014 e situata in Brera, nel cuore artistico di Milano, in pochi anni la galleria ha conquistato gli amanti della fotografia grazie ad un’accurata selezione di eccellenze artistiche italiane, anzi meglio, europee. Fotografie d’autore da ammirare e acquistare, dunque, ma anche innovazione imprenditoriale grazie all’introduzione della formula “Art Rent” che offre la possibilità di noleggiare le opere esposte, un concept di galleria un po’ diverso dagli altri che le ha permesso di introdursi in contesti inusuali per l’arte.

Per scelta elettiva collabora soprattutto con artisti italiani ed europei sul presupposto dei suoi fondatori che chi nasce e vive in Europa è circondato da circa il 70% del patrimonio artistico mondiale e probabilmente questo incide nel trovare uno sguardo diverso rispetto agli artisti provenienti da altre realtà. Ad oggi rappresenta 14 fotografi ed è in crescita perché il messaggio che trasmette piace molto. Chi vede le fotografie degli autori di Noema capisce che c’è un percorso omogeneo e che gli artisti vengono selezionati con cura. Le scelte vengono effettuate dal Direttore Artistico della galleria (Aldo Sardoni), uomo di profonda cultura e preparazione del settore, mentre la titolare fondatrice cura l’aspetto imprenditoriale.